Por Victoria Hope

A Universal Pictures acaba de divulgar um novo trailer de Batem à Porta, thriller do aclamado diretor M. Night Shyamalan em uma adaptação do livro de mesmo nome. O filme estrelado por Dave Bautista, Rupert Grint, Jonathan Groff, Bem Aldridge, Nikki Amuka-Bird, Kristen Cui e Abby Quinn tem previsão de estreia nos cinemas brasileiros em 2 de fevereiro.

Batem à Porta conta a história de uma família que é feita de refém por quatro estranhos armados. A jovem e seus pais precisam fazer uma escolha impensável para evitar o apocalipse, enquanto estão com acesso limitado ao mundo exterior.

Assista o trailer:

 Por Victoria Hope

O Artists’ Alley, conhecido como Beco dos Artistas, é também uma das grandes atrações do Ressaca Friends, proporcionando contato direto entre os artistas de quadrinhos e seu público através de venda de revistas, produtos e artes originais, além de promover bate-papos descontraídos entre fãs e artistas nacionais de diversas regiões do Brasil.

Nesse ano o alley contou com 75 artistas independentes, incluindo editores que possuem editoria própria e trouxeram projetos dos diversos artistas de seus selos, como no caso da editora Indievisivel, por exemplo, conhecida por publicar quadrinhos físicos e webcomics de artistas brasileiros com foco em conteúdos LGBTQIAP+.

Além de encontrar obras originais nacionais, os viitantes também puderam adquirir artes temáticas de seus fandoms favoritos, desde obras do momento como Spy x Family, Chainsaw Man, Genshin Impact e One Piece, como também clássicos desde Dragon Ball a Sailor Moon e Sakura Card Captor. Confira abaixo algumas mesas que nossa equipe visitou durante esse fim de semana.

@deniseilustra

@medalhazero

@nah_vaz

@manda_fritas & ___ladystardust

@bixaria e @kishi_artz

@kyuumangaka

@ladymelo.art

@indievisivelpress

@heyitsana_

@majubengel e @brulavoisier

@_bichun amigurumis

@valjeanbo e @madmags

@lucialemosart

 

Por Victoria Hope

E chegamos ao último dia do Ressaca Friends! Esse domingo foi recheado de shows nacionais, internacionais e diversos concursos, além de outra novidade esse ano relacionada ao Auditório Ultra, que dessa vez ficou localizado em uma área diferente, com acesso externo ao lado da Cosplay Zone. 

Além de receber masterclasses com os convidados do evento, o palco também trouxe diversos papos como desfile lolita, papo sobre podcasts de anime, papo sobre mangás e o tradicional concurso cosplay, que dessa vez contou com diversas categorias, incluindo a versão especial 'Cosplay Natalino'.

Outro destaque desse domingo foram os anúncios da editora NewPOP anunciou  três aguardados títulos, sendo eles um webtoon de sucesso, um mangá e um manwha para a alegria dos fãs, principalmente do gênero Boys Love.  Além disso, o palco principal começou com show da banda Okami, seguido por Akatsuki Band, Akino with Bless4 e o aguardado papo com os dubladores de Chainsaw Man, um dos animes favoritos da temporada. 

Já no palco Kpop, os visitantes puderam dançar na pista livre e acompanhar um painel exclusivo sobre o mercado de Kpop, sobre dança, além de contar com um workshop ministrado pela professora Bela Goes, além do concurso Maru Dance e pra fechar com chave de ouro, a final do concurso de canto NOREAPOP. 

O Escape Game é uma das novidades do evento

Com os escape games de volta, o Ressaca contou com o Cativeiro Escape Game no evento, uma ativação de sobrevivência onde os participantes são trancados em um ambiente temático e totalmente imersivo, e devem trabalhar em equipe, para encontrar pistas, resolver enigmas e escapar. O time que trouxe a ativação é de Rio Preto e tem apostado em eventos geek por toda a cidade.

Comix já é veterana do evento

Algumas lojas de quadrinhos além da New Pop também estiveram presentes, como a tradicional Comix, que levou diversos quadrinhos com descontos de até 40% em mangás e quadrinhos da Marvel e DC, além da Panini, que apesar do espaço menor do que o usual, focou em trazer apenas quadrinhos de Turma da Mônica.

Sala do PS Party trouxe diversos consoles

Com espaço maior esse ano, a PS Party levou diversos consoles para jogos, desde corrida à combatem Guitar Hero e uma novidade, destaques e brindes relacionados à Genshin Impact, o jogo de gacha favorito do momento. Além disso, havia um espaço onde os visitantes também podiam trocar card games.

Espaço de Harry Potter trouxe produtos e cenários para fotos

No espaço temático voltado a saga Harry Potter, fãs puderam adquirir produtos artesanais temáticos relacionados ao mundo bruxo, além de também tirar fotos em três fundos temáticos, sendo eles, a sala da diretora Umbridge, a sala de Poções com o caldeirão e um cenário de sala de aula fora do tema, mas voltado ao anime Naruto, para que cosplayers também pudessem fazer ensaios por lá. 

Sala Tokusatsu Brasil marcou presença

A sala Tokusatsu Brasil, já veterana do evento, também esteve presente esse ano com sua exposição de peças de colecionadores, incluindo todos os capacetes clássicos, além de um espaço para compra de colecionáveis temáticos e espaço para fotos.

Auditório Ultra recebeu muitas palestras nesse domingo

Enquanto isso, o Auditório Ultra recebeu vários workshops e bate papos temáticos, incluindo uma comemoração mais do que especial sobre os 25 anos de Naruto, que contou com a bela surpresa de diversas mulheres comentando sobre o anime que marcou gerações e logo em seguida, a Newpop revelou os três novos títulos de mangá que vão chegar nessa nova leva, seguido por um papo e um mini desfile sobre moda lolita. 

Wendel Bezerra no palco principal

A programação do palco principal contou também com bate papos além dos shows, incluindo uma conversa com o ícone nacional da dublagem, Wendel Bezerra, conhecido como a voz de Son Goku do Dragon Ball e o icônico Bob Esponja, O dublador contou sobre sua carreira e ainda deu uma palinha de todas as vozes que já fez na animação e no cinema, incluindo o seu mais recente trabalho em The Batman. 

Concurso cosplay contou com mais de 200 participantes

E pra fechar o evento com chave de ouro, o momento mais aguardado: O concurso cosplay! Além de contar com diversas categorias, do tradicional ao cosplay em grupo, livre e até mesmo uma categoria especial de natal, nesse ano algumas categorias como desfile, contaram com quase 100 participantes, isso em apenas uma categoria. Dessa vez foram premiados participantes a partir do décimo lugar e alguns cosplayers tiveram a oportunidade de participar em diversas categorias com o mesmo cosplay, como no caso de Tradicional, Livre, Desfile e Grupo. Ficamos por aqui e nos vemos no ano que vem!

 

Por Victoria Hope

E nesse final de semana aconteceu o Ressaca Friends, evento da família Anime Friends que fecha o final do calendário geek de São Paulo do ano. O Anhembi recebeu um grande público nesse primeiro dia, que contou com diversas atrações, desde os tradicionais concursos à palestras, além de contar com a presença de vários nomes nacionais e internacionais da indústria do anime e mangá.

Menor em termos de espaço do que as edições anteriores, dessa vez o evento trouxe menos estandes interativos, numa proposta mais pocket que não agradou muito, mas atendendo a pedidos, expandiu a quantidade de opções na praça de alimentação, o que foi um dos grandes acertos do evento.   [

Além da presença de nomes como Tetsuya Watanabe, um dos grandes produtores de anime do Japão, por trás de sucessos como Paradise Kiss, Full Metal Alchemist, Super Campeões, entre outros, os fãs também puderam ver de pertinho nomes como VG Beats, influencer e rapper favorito do público, Guilherme Briggs, um dos ícones da dublagem nacional entre outros nomes de peso do universo geek.

Sarah Chibi Arts, artista do Rio de Janeiro que já tem tradição de alley no evento

Um dos corações do Ressaca Friends fica por conta do Artist's Alley que contou com diversos artistas nacionais de diversos estados além de São Paulo. Com produtos para todos os gostos e bolsos, que iam de adesivos personalizados à prints, chaveiros, botton e muito mais, o corredor contou com mais de 50 nomes da ilustração nacional.

Sala Cos+Up que clica cosplayers do evento

Tradição nos eventos, os espaços temáticos com estúdios para fotos não faltaram no evento, contando com o tradicional Cosplay Brasil e o Cos+Up, que esse ano, não apenas contou com seu serviço favorito de revelação de fotos na hora, como também trouxe um espaço para Cos Help com Milky e Kiwii, duas maquiadoras e cosmakers que sempre marcam presença nos eventos para ajudar cosplayers que precisam de ajustes nos cosplays. 

New Pop trouxe novidades para o evento

A New Pop trouxe diversos novos títulos para o evento, além de favoritos de seu catálogo. Dentro das novidades, o foco do ano foram em obras com temática LGBTQIA+  e um novo titulo aguardado que finalmente chegou ao Brasil, o Come to Hand e a adaptação do webtoon de sucesso Navillera.

Kinishiro Uemura, ator do tokusatsu clássico Flashman

Na primeira rodada de coletivas desse sábado, a imprensa teve um encontro com diversos nomes da indústria do anime, mangá e tokusatsu. As entrevistas contaram com os dubladores Guilherme Briggs, Úrsula Bezerra e a equipe épica da dublagem de One Peace, os rappers VG Beats e VMZ, Kinishiro Uemura do clássico Flashman, além de Tetsuya Watanabe, um dos grandes produtores da indústria do anime, e para fechar, Akino with Bless4 e a banda Centimilimental. 

Maid Cafe Chest of Wonders também marcou presença

É claro que os tradicionais Maid Cafes não poderiam faltar para adoçar as manhãs e tardes dos visitantes que passaram pelo Ressaca Friends. O evento contou com dois dos maiores maid cafes da cidade, o Sugar Maid Club e o Chest of Wonders, que recentemente abriu local fixo no bairro da Liberdade. Além de trazer um cardápio variado de doces e bebidas, ambos cafés contam com o atendimento tradicional das maids.

Just Dance diverte visitantes do evento

Atração favorita entre os visitantes do Ressaca, o Just Dance esteve lotado durante os dois dias do evento, onde o público pôde dançar e competir livremente, dançando diversas músicas do momento, Um dos destaques entre os participantes foram as músicas de Kpop que hoje já dominam o jogo.

Batalha Campal já é tradição do evento

Quem acompanha eventos otaku pelo Brasil desde os anos 2000 já conhece a tradição da Batalha Campal, que inicialmente ocorria em campo aberto, mas com os anos, evoluiu e ganhou espaço próprio nos eventos, como no caso do Ressaca Friends. A modalidade de luta com espadas de espuma já é uma das atrações queridinhas entre o público.

Muitos colecionáveis pelos corredores

Apesar da quantidade menor de lojas, o Ressaca contou com algumas que trouxeram colecionáveis para todos os bolsos e gostos, desde action figures de anime a Funkos, Nenderoids e muito mais. Vale lembrar que as faixas de preço vão dos R$50 a R$400 reais dependendo da peça em lojas como por exemplo, Akiba Station.

Namor é um dos personagens favoritos da temporada

E pra fechar esse sábado, encontramos muitos cosplayers pelos corredores. Séries como Genshin Impact, Chainsaw Man e Kimetsu no Yaiba foram alguns dos destaques, mas pelos corredores, também encontramos pelo menos três cosplayers de Namor. Além disso, esse ano o próprio concurso cosplay não apenas contou com muitos participantes nesse sábado, como também contou com a exclusividade do Ressaca, que é a categoria de Cosplay Natalino. Por hoje é só, amanhã tem mais! 

 

Por Victoria Hope

Na última semana, a Apple TV+  lançou Emancipation, novo drama estrelado pelo ator Will Smith  e comandado pelo cineasta Antoine Fuqua, conhecido por O Protetor e Dia de Treinamento. O novo longa é baseado em fatos e acompanha um homem que consegue escapar após sofrer com os horrores da escravidão.

‘Emancipation: Uma História de Liberdade’ conta a história de Peter (Will Smith), um homem em busca da sua liberdade, que escapa da escravidão confiando em sua inteligência, fé inabalável e profundo amor por sua família para se livrar de caçadores com sangue frio nos implacáveis ​​pântanos da Louisiana e vale lembrar que o filme é inspirado nas fotos de 1863 de Peter chicoteado (Whipped Peter), tiradas durante um exame médico do Exército da União, que apareceram, pela primeira vez ,na revista Harper’s Weekly.

Uma destas fotos, conhecida como As Costas Açoitadas (The Scourged Back), mostra as costas nuas de Peter mutiladas pelas chicotadas de seus escravizadores e acabou contribuindo para a crescente oposição pública à escravidão.

Nossa equipe teve a oportunidade de participar de uma coletiva com a equipe completa criativa por trás de Emancipation da Apple TV+, incluindo Francine Jamison-Tanchiuck, a lendária figurinista, Ed Novick, sonoplasta vencedor do Oscar e Bafta de Mixagem e o incrível diretor de VFX (Efeitos Especiais) e vencedor do Bafta, Robert Legato, além de outros grandes nomes que estiveram por trás da produção e direção desse longa emocionante. 

Marcelo Zarvos, da equipe de sonoplastia, comentou durante a coletiva, que no processo, Antoine queria que o time focasse nos aspectos macro e micro, dividindo entre momentos de som baixo e pouca percussão a momentos de orquestra intensa para as cenas. Ele ressaltou que o lado espiritual foi um das partes mais importantes do filme e como o som tem esse papel integral de passar esses sentimentos através da trilha sonora. A voz deveria ressonar como o ancestral de Peter, então na primeira cena que acontece na plantação, a ideia era mostrar como a natureza fazia parte integral dessa história, mas sem tirar também o lado sombrio da cena inicial.

Já Rob Legato, da equipe de VFX (Efeitos Especiais), comentou sobre a sequência dos crocodilos, comentando como as cenas abaixo d'água foram feitas, incluindo a inclusão de um boneco que reproduzia o animal. Eles construíram um grande aquário próximo a uma tela para ter esse efeito da projeção. 

Além disso, Conrad Buff, Editor do filme, acrescentou que se lembra da primeira vez que viu o Rio Missisipi e que a sua beleza o encantou, principalmente quando ele soube o quão perto estavam dali. Também comentou em como Antoine Fuqua e ele já trabalharam juntos em sete filmes e que adora trabalhar com o ator, pois ele lhe dá liberdade nas escolhas de edição e que sempre se sente confortável porque é uma pessoa muito receptiva e criativa no set, além de ser uma pessoa adorável de se trabalhar lado a lado. 

Robert Richards, Diretor de Fotografia, comentou sobre como foi filmar as cenas e que apesar de este ser um filme sobre escravidão, também é um filme de ação. Ele relembra como filmes como Apocalipto o marcaram e o inspiraram, mas que ele também se perguntou algumas vezes se ele seria a pessoa certa para contar essa história. Após assistir Emancipação, ele disse que se sentiu chocado e feliz com o trabalho de toda a equipe, desde o som aos efeitos. 

Cena emocionante de Emancipação / Foto: Apple TV+

Parafraseando, ele citou que ao terminar, pensou 'Esse filme é bom pra caramba!' e elogiou muito o trabalho do diretor Antoine. Após o papo com toda equipe da produção, tivemos a oportunidade de fazer perguntas exclusivas durante a coletiva e abaixo você confere o papo com Francine e Ed. 

Amélie: O figurino de Emancipação nos conta uma história. Com isso em mente, você poderia contar um pouco sobre como é seu processo criativo na hora da criação do design de peças para esse filme? 

Francine Jamison-Tanchiuck: Tive várias reuniões e discussões com Antoine sobre a precisão histórica de cada personagem, bem como o talento de fundo, e ele se opôs veementemente a qualquer senso de romantismo ao contar essa história com os figurinos. A foto das costas com cicatrizes de Peter conta a história hedionda e brutal da escravidão e o efeito que teve no mundo por gerações!

Eu estava determinada a honrar o legado desses homens, mulheres e crianças, mostrando a terrível verdade com os figurinos. Com a bela cinematografia assombrosa de Bob Richardson, isso me inspirou a ter todos os detalhes sujos e horríveis em todas as roupas, a ponto de me perguntar se estávamos exagerando um pouco, mas Antoine sentiu que poderíamos ir ainda mais longe com o desbotamento , remendando vestidos e calças surradas para mostrar a dureza deste sistema desumano!

Tive uma equipe muito talentosa de figurinistas, um Supervisor de Figurinos fenomenal, Mestres Alfaiates, Envelhecedores Têxteis/Tintureiros e um excelente Assessor Técnico dos vários fardamentos do Norte e do Sul que me acompanharam nesta jornada.

Amélie: Quais foram os maiores desafios em termos de mixagem de som em Emancipação?

Ed Novick: Entre os aspectos mais desafiadores da gravação do som de produção de “Emancipação” estava lidar com as condições climáticas extremas do verão da Louisiana. Começamos a filmar no set do Railroad Work Camp. As temperaturas estavam frequentemente acima de 40º graus, com umidade de 90% ou mais. Para a equipe (inclusive eu), manter-se hidratado e (sempre que possível) na sombra estava entre as metas de segurança pessoal.

Chuvas fortes e trovoadas com raios rolavam com frequência (praticamente todas as tardes), forçando fechamentos imediatos e busca de abrigo. Mas o calor também causou estragos em nossos esquemas de microfonação para os atores, já que os atores suados molhavam suas roupas,  o que impedia o uso apropriado da fita para manter os microfones no lugar. Novos rigs foram criados usando clipes, alfinetes, velcro e/ou fricção. Os pacotes de microfone também costumavam ser mantidos no local com equipamentos personalizados.

Terrenos acidentados em grandes distâncias foram percorridos colocando meus carrinhos de som na parte traseira de um veículo todo-o-terreno 4x4 e criando um dossel para me manter protegido dos elementos. Em antecipação, pesquisei diferentes marcas e modelos, tirei fotos e anotei as dimensões, bem como a capacidade. Munido dessas informações, pude orientar aqueles que ajudaram a fabricar esse equipamento na Louisiana. Eu mencionei insetos, cobras e jacarés? 

Amélie: Você poderia dizer três filmes que foram essenciais para inspirá-lo e inspirar sua carreira em VFX?

Robert Legato: Difícil dizer, mas três filmes que me interessaram pelo cinema como profissão foram “O Poderoso Chefão 1 e 2, Touro Indomável e A Felicidade Não se Compra (1946)”. Já os primeiros filmes de efeitos que capturaram minha imaginação foram “Contatos Imediatos, Tubarão, 2001 e Star Wars. Mas o VFX foi algo que veio depois, o cinema em geral foi e ainda é inspirador e o VFX para mim é apenas um complemento de um interesse já aguçado pelas possibilidades do cinema.

 

Por Victoria Hope

A Maru Division, organizadora do evento e  do Anime Friends anunciou nesta semana novas atrações do Ressaca Friends. Para delírio dos fãs, haverá especiais de dublagem sobre o filme One Piece Film Red e o anime Chainsaw Man. Diretamente do Japão, estão confirmadas as participações do produtor de animes Tetsuya Watanabe e do ator Kihachiro Uemura. 

O evento, que fecha o calendário geek na capital paulista, acontece nos dias 17 e 18 de dezembro no Distrito Anhembi e os ingressos já estão à venda. 

One Piece Film Red é o 15º longa da franquia e foi o primeiro a ser exibido em sala de cinema no Brasil, um marco para os otakus. Para celebrar este momento histórico, a Maru Division convidou para se apresentarem no Ressaca Friends os dubladores locais da obra: Bianca Alencar (Uta), Carol Valença (Monkey D. Luffy), Glauco Marques (Roronoa Zoro), Mauro Ramos (Jinbe) e Silvio Giraldi (Shanks). O especial acontece no primeiro dia de evento (17).

Chainsaw Man / Foto: Studio Mappa

O segundo especial de dublagem é dedicado ao anime Chainsaw Man, derivado da série de mangás com o mesmo nome e acontece no domingo (18). Para falar sobre a obra, foram escalados os dubladores Erick Bougleux (Denji/Chainsaw Man), Luisa Viotti (Makima), Pamella Rodrigues (Power), Sérgio Cantú (Aki Hayakawa) e o diretor de dublagem do programa Leonardo Santhos.

Na categoria artistas internacionais, um nome de peso. Kihachiro Uemura interpretou Dan, o Green Flash do Comando Estrelar Flashman, que marcou gerações. Ele também participou da série Super Sentai, como o vilão Chevalier em Chikyu Sentai Fiveman. Uemura também é dublador de animes no Japão e participou de títulos como Digimon, Gundam e One Piece.

Já para quem sonha em trabalhar com animes, os conselhos de Tetsuya Watanabe são valiosos. No currículo do produtor japonês estão sucessos em desenho animado e live action, como Naruto, Pretty Guardian Sailor Moon, Monster Rancher, Paradise Kiss, Hikaru no Go, Fullmetal Alchemist, Super Campeões, xxxHolic e Yu-Gi-Oh.

A programação do Ressaca está recheada de atrações inéditas e isso não é por acaso. “Os eventos – Anime Friends e Ressaca Friends - acontecem duas vezes por ano, mas a nossa equipe passa sete dias por semana pesquisando o que o público quer assistir. O lineup diverso e com novos nomes é fruto de um trabalho incansável da organização”, conta o CEO da Maru Divison, Juliano Aniteli. 

 

Por Victoria Hope

Esse é o momento mais propício para trazer uma das histórias mais tristes e assustadoras que marcaram pra sempre a comunidade negra nos Estados Unidos e que jamais deve ser esquecida. Till – A Busca Por Justiça, novo longa da Universal Pictures acaba de ter seu primeiro trailer divulgado. O longa, baseado na história de Emmett Till, chega aos cinemas brasileiros em 9 de fevereiro de 2023 e mostra a luta de uma mãe por justiça em um país dividido pela segregação racial.

O trailer resume o filme, que narra a história real de Emmet Till, assassinado aos 14 anos, por linchamento, durante uma visita ao Mississippi, em 1955. O vídeo inédito, divulgado no canal oficial da Universal Pictures no YouTube, mostra a luta de Mamie Till Mobley, mãe do garoto, na luta pelo Movimento dos Direitos Civis no EUA. O drama biográfico, dirigido por Chinonye Chukwu e escrito por Michael Reilly, Keith Beauchamp e Chukwu, produzido por Beauchamp, Reilly e Whoopi Goldberg, traz atuações impressionantes de Danielle Deadwyler como Mamie Till-Bradley, mãe de Emmett Till, Jalyn Hall, Frankie Faison, Haley Bennett e Whoopi Goldberg.

Confira o trailer:

Till – A Busca Por Justiça estreia nos cinemas brasileiros em 9 de fevereiro de 2023.

 

Por Victoria Hope

Falta apenas uma semana para o evento mais épico do ano, a CCXP 22 e como tradição, o evento conta com muitos artistas incríveis que estarão presentes no tradicional Artist's Valley, como é conhecido o beco dos artistas, o verdadeiro coração do evento, onde ilustradores do Brasil e do mundo estarão presentes trazendo uma infinidade de projetos, desde quadrinhos originais a fanarts e produtos temáticos.

Um dos grandes destaques notáveis desse ano é a quantidade de artistas negros que vão marcar presença no evento, batendo o record das outras edições, já que ao longo dos anos, pouquíssimos tem tido a chance de participar de eventos de grande porte, mas felizmente, estão ganhando cada vez mais espaço e trazendo cada vez mais diversidade ao universo artístico no meio geek. 

Pensando nisso, preparamos uma lista completa com todos os artistas negros que você irá encontrar na CCXP 22, que acontece de 1 a 4 de dezembro no Expo São Paulo. Vale lembrar que as credenciais ainda estão a venda até o dia 26 de novembro, então corra para garantir a sua entrada.

CONFIRA A LISTA

|Olivier  Coipel | *Artista Internacional 

Mesa: D10-D11 

Olivier Coipel é um quadrinista francês, que começou na Legião dos Super-Heróis da DC. Passou depois para a Marvel e vem produzindo trabalhos para a label desde então, trazendo títulos como New Avengers/X-Men, House of M e o aclamado Thor. Já para a DC, o artista trabalhou como capista de Batman e atualmente está na Image Comics, ilustrando 'A Ordem Mágica' de Mark Millar. 

|Alexandre Magalhães | 

Mesa: B06

Alexandre Magalhães é Designer gráfico, Produtor Gráfico no Dep. De arte em audiovisual, Diretor de Arte, Ilustrador e Storyboarder. Se destacam entre seus trabalhos: Rock in Rio (comerciais),os longas-metragens "Encantados",”5x favela (agora por nós mesmos)”, “Aparecida (O Milagre)”, “O Homem do Futuro”, “Mato Sem Cachorro”, Novela “Amor à vida”, “Minha fama de mau”, “O Nome da Morte”, “Simonal”, “Medida Provisória", Série “A Mulher invisível” (as duas temporadas), Série “O Mecanismo”(as duas temporadas), série “Mister Brau” (4ª temporada) e o curta-metragem “Dias e Dias”. Ilustrou o livro infantil: “E agora José? O que você vai ser?” De Rafael Clodomiro (Ed. Casa Cultura) e a história em quadrinhos : "A filha da Mãe” escrita por Tinda Costa (Ed. ITMix).

|Amanda Ilustra | 

Mesa: B29

Amanda Lins é artista e criadora da marca Amanda Ilustraa, amante das artes desde pequena, descobriu que era no meio das tintas que gostava de estar. A marca Amanda Ilustraa surgiu em 2019 com o propósito de empoderar e representar mulheres reais, que por meio da arte vejam o quão incríveis e maravilhosas são!

|Ana Cardoso| 

Mesa: F40

Ana Cardoso é formada em Artes Visuais pela UFMG. Foi em 2014 quese tornou ilustradora e quadrinista.​Como trabalhos autorais, publicou os quadrinhos We Pet (2015) e Quando Você Foi Embora (2018). Com este último, foi indicada ao Prêmio HQMIX — na categoria Artista Revelação — e à conhecida premiação de cultura pop Cubo de Ouro. ​Atualmente está produzindo a Graphic Novel “Mingau” para a Mauricio de Souza produções e atua no mercado como professora de artes e artista freelancer para editoras e projetos publicitários.

|Anderson Awvas|

Mesa: B28

Anderson Awvas nasceu no Rio de Janeiro - RJ, vive em Juiz de Fora - MG, é ilustrador, bacharel em design, autor independente de diversos quadrinhos para a web, produtor e criador de conteúdo no projeto Folclore BR: Uma nova visão.

|Anegadoleite | 

Mesa: C06

Nascida em São Paulo e criada em Guarulhos-SP, desde muito pequena sempre foi apaixonada por criar, por desenhar, por desenhos animados de super-heroínas e super heróis. Atualmente é ilustradora, artista plástica e grafiteira. Conseguiu através da arte conquistar muitos sonhos e objetivos, e hoje conquista mais um enorme sonho, estar na CCXP e lançar sua primeira HQ.

|Braziliano| 

Mesa: F16

Braziliano (Santa Maria, RS, 1981). Quadrinhista, ilustrador e muralista. Adentra em 2016 no universo de quadrinhos independentes lançando junto com o coletivo MAZE o hq “Ciclo”, em 2017 participou da coletânea Space Opera, desenhando a história "A Queda", em 2018 na coletânea Periferia Cyberpunk desenhando “Iansã Ferida” e em 2019 na coletânea Na Quebrada-Quadrinhos de Hip Hop com duas narrativas, a “Sampleador” e ”Olido”, todas lançadas pela editora Draco.

|Carlos Ferreira| 

Mesa: D16

Carlos Ferreira nasceu em Porto Alegre, em 1970. Artista gráfico, diretor e roteirista, já teve histórias em quadrinhos publicadas no Brasil, Argentina e Japão. É roteirista da biografia em quadrinhos Kardec e desenhista e roteirista de O castelo e da revista Picabu. Dirigiu os curtas-metragens Phil (2001), Pessoas incertas (2003), Castigo (2009), Os cafalhões (2009) e Bacantes (2019).

|Cibelle Reis| 

Mesa: G40

Mineira nascida em Guanhães, Cibelle é casada e mãe de dois filhos e desde a infância já mostrava habilidades com o desenho. "Sempre amei desenhar mas nunca imaginei que essa seria minha profissão", diz a artista. Começou desenvolvendo identidade visual, e tinha uma loja virtual onde vendia produtos criados a partir das suas ilustrações. Em 2017 ilustrou seu primeiro tão sonhado livro "A Tiara Encantada" da Autora Malu Simões. Hoje tem 11 livros ilustrados, publicados por autores independentes e por editoras como a Seleções Radha, onde ilustrou a coleção do Sítio do Picapau Amarelo

|Dani Bolinho| 

Mesa: C05

Dani trabalha com quadrinhos e ilustrações desde 2017 e desde então não parou mais. Com a ajuda de 3 amigos fundou o estúdio IndieVisivel Press, por onde publica suas obras. Já lançou quadrinhos no Japão, Estados Unidos e Brasil, tendo em 2018 ganho um prêmio no Japão. Hoje ilustra capas, faço mangás e já fez arte até para jogos de video game. Tem um amor grande por arte e por conhecer novas histórias.

|Diego Augusto| 

Mesa: E25

Ilustrador, Designer e Quadrinista independente. Trabalha em seu estúdio (METABIOSE) e é também idealizador do selo independente de quadrinhos “METABIOSE COMICS” através do qual fez duas publicações em que assina roteiro e arte (O Capitão Sunguinha 1 e 2).

|Dijjo Lima | 

Mesa: D43-44

Diego do Nascimento Lima ficou internacionalmente conhecido por sua alcunha Dijjo Lima, com que assinou dezenas de projetos para os Estados Unidos, Reino Unido, França e Brasil. Designer por formação, ele atuou como cinegrafista, fotógrafo, designer gráfico e até instrutor de Muay Thai, antes de enveredar de vez pelos caminhos das Histórias em Quadrinhos pelas quais sempre foi apaixonado. E depois de se profissionalizar, ainda se tornou professor de muitos que desejavam seguir por esse caminho.Com trabalhos para editoras e marcas como Marvel (que lhe rendeu na época até matéria no jornal Diário do Nordeste, Se liga da Globo do Ceará, Destaque internacional de Maracanaú), Dynamite, Chiaroscuro, Titan, Soleir, Zenescope, LEGO, entre muitas outras, Dijjo trouxe vida nas cores para personagens

|Diox| 

Mesa: C15

Diox, Diocir José de Assis Junior, nasceu na cidade de Mogi das Cruzes/SP, mas sempre viveu na capital paulista. Formado em Artes Visuais, atualmente Diox trabalha como artista conceitual para a indústria de games, mercado editorial, ilustrando livros infantis e materiais didáticos, além das contribuições frequentes para o mercado publicitário. Suas principais publicações foram "Dez Reais", na antologia de quadrinhos para o álbum Inkshot (2012) e DIOX, Sketchbook Custom (2017), vencedor do 1º Prêmio Machado (2020) na categoria Quadrinhos da editora Darkside Books. Ilustrando a HQ “O Fim da Noite”, escrita por Rafael Calça. 

|Ei Pretinha| 

Mesa: B29

Isa, Bella ou simplesmente Maflô, tem 33 anos, é uma mulher preta, soteropolitana e ilustradora. Maflô é uma personagem preta, protagonista da página Ei Pretinha, ela tem muito de Isa e de pretas que a inspiram durante a caminhada. Seu corpo, estilo e cabelo mudam constantemente, visando se inspirar e representar mais mulheres pretas. 

|Faw Carvalho| 

Mesa: A39

Faw Carvalho é artista independente, baiana, vivendo em Salvador. Temas como representatividade feminina e negra, memória, mitologias e cotidiano fantástico inspiram seu trabalho artístico. Pós graduada em Artes na UFMG, atua como ilustradora freelancer e possui a própria papelaria autoral, além de lecionar na área. Foi colorista da HQ “Bertha Lutz e a carta da ONU” (Editora Veneta, 2022), ilustrou o livro infantil “O Rei que assobiava” (Editora Passarinho, 2022) e é autora de Sereinha (2018), quadrinho que celebra a cultura afro-brasileira. Foi convidada na 11ª edição do Festival Internacional de Quadrinhos (FIQ), em agosto deste ano, onde mediou a mesa “Narrativas de Origem”. Em 2021, ministrou a oficina “Quadrinhos e publicações independentes” no Festival Literário Feira de Santana-BA.

|Gabú| 

Mesa: H38-40

Com 28 anos, Gabú é ilustrador e quadrinista. Um de seus projetos foi seu primeiro quadrinho, Crianças Selvagens (2020), que lhe rendeu duas indicações ao prêmio HQ Mix.

|Gabriel Dantas| 

Mesa: G20

Gabriel Dantas surgiu no mundo em 1999. Faz tirinhas para internet e publica no @BifeDeUnicornio. Abelhas muito apaixonadas, um gato de tapa olho, e um pato do tamanho de um caminhão são alguns dos personagens que ele criou. Ganhou o prêmio HQMIX em 2021 por esse trabalho, além de publicar vários gibis pela Ugra Press. Em todas as realidades que você possa imaginar ele é quadrinista.

|Hannah Abranches| 

Mesa: G29

Hannah Abranches é ilustradora freelancer, quadrinista e escritora de Belo Horizonte MG. Em 2021 publicou um livro em quadrinhos "Yen Uma Aventura Mágica". 

|Isaac Santos| 

Mesa: H38-40

Isaac Santos, um mineiro vivendo em São Paulo. Cresceu assistindo desenhos animados e jogando fliperamas, na adolescência se tornou um leitor compulsivo de mangás e quadrinhos, além de apaixonado por cinema e todas as formas de contar histórias, o que inevitavelmente tornou-se sua profissão. Hoje, é ilustrador e roteirista. Em 2019 integrou o projeto Narrativas Periféricas e lançou o quadrinho SHIN pela editora Mino. Com este trabalho foi indicado a Roteirista Revelação no Prêmio HQ Mix. Seu próximo lançamento é o quadrinho Yasuke, pela editora Skript.

|Jefferson Costa| 

Mesa: C10-11

Quadrinista, autor de “Roseira, Medalha, Engenho e outras histórias” (HQMix 2020 Edição Especial, melhor desenhista e roteirista revelação); coautor de HQ da biografia do músico Fela Kuti; livro infanto-juvenil ilustrado “Anansi”; Orixás: IKÚ; Arcane Sally & Sr. Vapor; Marighella #livre; Graphic MSP "Jeremias Alma" (HQMix 2021 de publicação infantojuvenil); Graphic MSP "Jeremias- Pele" (vencedor dos prêmios Jabuti e HQMix 2019); "La Dansarina" (HQMix 2015 Edição Especial); A Tempestade de Shakespeare (HQMix 2013 Adaptação para os Quadrinhos) e A Dama do Martinelli. Lançamento de 2022: HQ "Amantikir" (editora Trem Fantasma), adaptação para HQ de "A Odisseia" (FTD), reedição de " La Dansarina" (Harper Collins Brasil) e "Paulo Freire #presente" (editora Draco).

|Kione Ayo| 

Mesa: H38-40

Kione Ayo é quadrinista e ilustradora de lá do Engenho Velho de Brotas, em Salvador. Participou da primeira edição do projeto Narrativas Periféricas, por meio do qual publicou a ficção científica Para todos os tipos de vermes, pela Mino. Recentemente, ilustrou o quadrinho Nitidez, roteirizado por Felipe Castilho.

|LaCruz| 

Mesa: F41

Natural de BH, LaCruz é ilustrador, quadrinista e grafiteiro. Com referências que vão do universo pop ao underground,é autor de QUADRINHOS VIÁVEIS (Venas Abiertas/2020), coletânea de tiras, LEGACY (2021) uma história afro-surrealista, CICLO DA VIDA que faz parte da coletânea Quarentena Gráfica (Peba Publicações/2022) e das inéditas QUEQUITACONTECENO?, UÓ (Parafuso Zero: Experiência) e HOMEM NA ESTRADA (in coletânea) pela Universidade de Colônia (Alemanha).

|Leonardo Cesar| 

Mesa: E33

Aos 28 anos, formado em Comunicação Visual Design pela UFRJ, Leonardo Cesar já trabalhou em vários desenhos animados brasileiros como ilustrador e animador para a Netflix, Cartoon Network e Discovery kids. Em seus trabalhos autorais como Favela Mágica e Esquadrão Coração Cadente, sempre tenta levar representatividade negra e LGBTQIA+ com uma dose de humor e muita diversidade! A cor rosa e os olhos de estrela são figurinhas sempre presente nos seus desenhos.

|Lila Oliveira| 

Mesa: A15

Artista e ilustradora, Lila cria artes com técnicas tradicionais como aquarela e colagem e algumas delas viram itens como pôsteres e cartões. Compartilha parte dos meus processos e os produtos que surgem deles no perfil das @alegriasilustradas. Tem um 2º perfil de seus experimentos em poesia e zines, @poezines, e um 3º, @agoraehlila, que crioui para apresentar organizadamente os trabalhos feitos para sua graduação em artes visuais (em curso). Essa será sua primeira CCXP. 

|Limão| 

Mesa: A19

Limão é ilustrador carioca, formado em Belas Artes pela UFRRJ. Do seu amor por livros, nasceu o costume de criar histórias desde cedo e a paixão por mundos fantásticos. No seu trabalho costuma representar os grupos nos quais convive: negres, gordes, LBGT+; muitas vezes misturando-os com seres da fantasia, como sereias, demônios e bruxas.

|Lipe Diaz| 

Mesa: F21-22

Lipe Diaz é o fundador do estúdio / escola no centro do Rio de Janeiro, http:\\www.ldzescola.com.br ,autor e artista freelancer. Com 20 anos de experiência no mercado, começou em projetos autorais e depois Ilustrou projetos comerciais desenvolvidos no Brasil e em países como Estados Unidos, Canadá, Inglaterra e Austrália. Na área de games atuou no jogo Marvel Avangers Aliance. Apaixonado por quadrinhos foi um dos primeiros cariocas a ser aprovado como expositor na Artist Alley da New York Comiccon. Começou no mercado internacional trabalhando em quadrinhos do Willian Shatner.

|Mateus Forte| 

Mesa: L31

Mateus Forte, ilustrador roraimense. Trabalha com fanarts e croquis, misturando esse universo pop/geek em sua arte. Já foi notado por artistas nacionais e internacionais, com Pabllo Vittar, Gloria Groove e Doja Cat.

|Math Sowande| 

Mesa: F20

Math, autor do Web Quadrinho "Um Toque de Nina Flora" e colorista de "Gambiarra" para o Universo Guará! Formado em jogos, preferia escrever jornadas ao invés de códigos, e passou a usar seus conhecimentos em animação, criação de mundos e roteiro para fazer Histórias em Quadrinhos.

|Rafael Caça| 

Mesa: C15

Rafael Calça é roteirista de histórias em quadrinhos e animação, além de ilustrador editorial e storyboarder de publicidade. Seus trabalhos de maior destaque são Jeremias - Pele, em que junto de Jefferson Costa recriou o personagem de Maurício de Sousa em uma HQ sobre racismo na infância, tendo recebido o reconhecimento de público e crítica, além do Troféu  ngelo Agostini, Troféu HQ Mix e o prestigiado Prêmio Jabuti, e Jeremias Alma, finalista do Prêmio Jabuti e agraciado com o Troféu HQ Mix e o Troféu 

Angelo Agostini.

|Robson Moura| 

Mesa: D19

Robson Moura é formado em Educação Artística com habilitação em Artes Plásticas pela Unesp de Bauru. Atuou como freelancer, colaborando com estúdios e produtoras, fazendo ilustrações e storyboards e histórias em quadrinhos. Produz quadrinhos sobre racismo, preconceitos e o negro no Brasil e no mundo. Publicou as hqs Black Friday (2017) Pérolas brancas (2019) em Casa-grande (2021). Acredita que não falar sobre o racismo, não faz com que ele deixe de existir.

|Triscila Oliveira| 

Mesa: B32-33

Triscila Oliveira, 37 anos, niteroiense, ciberativista feminista antirracista, filha, sobrinha e prima de mulheres pretas, estudante autodidata das pautas de gênero, raça e classe. É a roteirista da hq "Confinada", que combina crítica social, humor e drama, trazendo para o centro a vida real de milhões de pessoas, sendo um marco dos quadrinhos e um retrato único da pandemia e do Brasil.

|Vagalumie| 

Mesa: C27

Laís Machado estudou Belas Artes na UFRuralRJ e hoje trabalha como ilustradora. Seus trabalhos com o Combo Studio, com quem colabora desde 2018, podem ser vistos na Netflix (Super Drags, Elvis), Cartoon Network (Any Malu Show), YouTube (O Surreal Mundo de Any Malu, "Rajadão" da Pabllo Vittar), entre outras mídias. Seus trabalhos pessoais incluem a HQ "OGÍGIA", o livro ilustrado "Festa Pra Um" e o projeto "Mirtilo e Poá" de mascotes.

|Yorhàn Araújo| 

Mesa: E03

Yorhán Araújo, nascido em Volta Redonda/RJ e formado em Publicidade, sempre gostou de ilustrar e por isso decidiu criar projetos que refletem o que acredita, alguns sobre representatividade, como o "Universos" que enaltecia a beleza dos cabelos crespos e cacheados, o "Negros e Negras Incríveis" que posta nas redes sociais ilustrações sobre negros e negras que fizeram ou estão fazendo história e as tirinhas "@evaneioshq", conversas bem humoradas ou reflexivas entre animais.