Por Victoria Hope

Está chegando a hora de conferir um dos eventos mais épicos do ano! A San Diego Comic-Con Internacional acontece nos dias 21 e 24 de julho na Califórnia e nossa equipe estará por lá para trazer as principais novidades do universo geek pra você.  Abaixo você confere a programação completa do evento, organizada pelo horário de Brasília para você não perder nem um minutinho dos painéis incríveis que vão acontecer.

Agora de volta após três anos desde o início da pandemia do Covid-19, a San Diego Comic Con terá o retorno dos dois maiores estúdios, Marvel e DC (Warner), que prometem trazer muitas notícias incríveis para os fãs de quadrinhos, além de contar também com a participação da HBO Max, Apple TV+, Prime Video, Cartoon Network e muito mais.

Além dos painéis mais aguardados, o evento também contará com diversas ativações  ainda não reveladas, mas espera-se que algumas séries e filmes que passem por lá como House of the Dragon, LOTR: Anéis do Poder, Severance e é claro, muitas novidades do mundinho dos super heróis. 

PROGRAMAÇÃO

Severance terá painel no evento / Foto: Apple TV+

Quinta-feira, 21 de julho

14h45 – Painel da série The Rookie e do spin-off The Rookie: Feds com a presença dos atores Nathan Fillion e Niecy Nash-Betts.

16h – Painel do longa Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes terá a presença do elenco e dos diretores que vão apresentar as primeiras cenas do longa que chega em 2023 nos cinemas.

17h – Painel da nova série do Paramount+ sobre os Anjinhos chamada Nickelodeon’s Rugrats: The Babies are Back!

17h30 – Painel da comédia indicada ao Emmy Abbott Elementary com a presença dos atores Quinta Brunson, Tyler James Williams, Janelle James, Chris Perfetti, Lisa Ann Walter, William Stanford Davis e Sheryl Lee Ralph.

Teen Wolf: O Filme – O elenco e o showrunner Jeff Davis se reúnem no Hall H para falar da série e do que os fãs podem esperar do longa que chega no Paramount+.

19h – Masters of the Universe: 40 Years – Um painel que celebra os 40 anos da série do He-Man

19h30 – Inside Severance – O painel da série da AppleTV+ terá a presença dos atores Adam Scott, Britt Lower, Zach Cherry, Tramell Tillman, Dichen Lachman, e Jen Tullock.

23h15 – Painel da série de animação Solar Opposites

Sexta-feira, 22 de julho

14h30 – Painel da série O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder.

15h – Painel da série animada da HBO Max Gremlins: Secrets of the Mogwai.

15h45 – A Marvel Studios realiza um painel sobre suas produções animadas X-Men 97, Marvel Zombies, What If…? Temporada 2 comandado pelo chefe de streaming, tv e animação Brad Winderbaum e ainda o chefe de desenvolvimento visual Ryan Meinerding.

16h30 – O Canal AMC realiza um painel da série Tales of the Walking Dead.

17h30 – O Prime Video realiza um painel da série Paper Girls com a presença do elenco e do time de produção.

19h – O ator Keanu Reeves leva para o Hall a HQ BRZRKR que vai virar filme, onde o time de produção vai falar para onde a franquia vai.

22h – Pré-estreia do novo filme animado da DC chamado Green Lantern: Beware My Power.

Sábado, 23 de julho

14h15 – Adão Negro e Shazam! Fúria dos Deuses com a presença dos atores Dwayne Johnson e Zachary Levi;

15h30 – House Of Dragon da HBO Max com a presença do elenco.

16h30 – Painel das séries AppleTV+ com sneak peek do segundo ano da série Foundation.

16h45 – Star Trek Universe Painel

18h – Painel da série Interview with the Vampire com o elenco e a exibição de cenas da série.

18h30 – Painel da série The Sandman da Netflix com o elenco.

19h – Painel da série do Hulu/Star+ The Orville.

21h – Painel da Marvel Studios com o presidente Kevin Feige com as novidades do MCU.

Domingo, 24 de julho

15h – The School for Good and Evil – A autora dos livros Soman Chainani vai mostrar cenas da adaptação que chega na Netflix no painel.

15h15 – Painel da série de comédia indicada ao Emmy  What We Do in the Shadows.

 

Por Victoria Hope

Nesse domingo (10), o Anime Friends recebeu Wendel Bezerra, uma das maiores vozes da dublagem nacional. O ator e dublador já esteve presente em milhares de produções e deu vida a personagens que marcaram diversas gerações, desde Goku a Bob Esponja, Jack Chan, Robert Pattinson em Crepúsculo e Batman e muito mais. 

Wendel possui um curriculum exemplar com 40 anos de profissão atuando em todas as vertentes da arte desde rádio, televisão, teatro, cinema, circo e durante a coletiva, o ator bateu um papo rápido com a imprensa sobre sua carreira, além de falar sobre lições que aprendeu com seus personagens ao longos dos anos. Confira abaixo alguns dos highlights da conversa:

Wendel após a coletiva com os jornalistas / Foto: Maru Division

* Durante a coletiva, Wendel falou sobre sua família de dubladores, incluindo Úrsula Bezerra e Ulisses Bezerra, comentando que a carreira na dublagem de todos começou mais ou menos ao mesmo tempo, já que eles também tem irmãos mais velhos que dublaram em 1979, apesar de que os dois mais velhos, não se encontraram muito na profissão.

* Sobre os desafios da dublagem de Batman de Robert Pattinson, Wendel disse que foi uma enorme surpresa pois ele nunca imaginou que dublaria o personagem, por conta de seu timbre de voz, mas aí Robert Pattinson foi escolhido para o papel e as pessoas diziam que o Edward Cullen não poderia ser o Batman e o mesmo aconteceu com Wendel, quando ouviu que 'o dublador do Goku não poderia ser o Batman", então esse foi um dos maiores desafios, mas como ele fez um longo trabalho de imersão, tudo ocorreu de forma bem fluída.

*Sobre a nova geração de dubladores nacionais, Wendel revelou que sempre teve uma preocupação e que as vezes a nova geração, pode ser alguém que tem 50 anos, mas está começando agora na dublagem, então ele se preocupa com a qualidade artística, ao amor e ao respeito com a profissão. Ele ressaltou que apesar de que a pandemia possibilitou a gravação de materiais em casa de todos os cantos do Brasil, fora de estúdio, pessoalmente ele acredita que isso empobreceu artisticamente as performances, já que interpretar em um estúdio com microfone, é muito diferente de gravar em seu quarto por conta da falta de equipamentos, que dificulta a captura mais completa do áudio na questão técnica. 

* Sobre personagens que ele já dublou e sente falta, um dos que ele mais adorava era o Bob o Construtor, o Gatola da Cartola, Anos Incríveis, série que marcou a TV nos anos 90. Ele confessou também que o próprio Sanji de One Piece foi um presente.

Amélie: Personagens são sempre muito marcantes e a gente sempre acaba carregando um pouco de cada um deles. Com isso em mente, quais foram 3 lições que você aprendeu com personagens que você já dublou? 

Wendel: Esses personagens grandes que eu faço a mais tempo, pego para minha vida. Vou pegando coisas deles e colocando na minha vida. Por exemplo o Bob Esponja, tem um vídeo que ele canta e vibra porque é segunda feira, e hoje a gente vive muito a cultura do 'Sextou', como se o resto da semana fosse um lixo, só é bom o final de semana e não, o Bob Esponja curte ir para o trabalho, ele se diverte, então eu trouxe isso pra vida. Você tem que aprender a se divertir e ser grato com o seu trabalho, com a sua escola, com sua faculdade, com o que quer que seja todos os dias da semana, porque a gente está aqui pra ser feliz e não pra esperar o final de semana. É como se você condenasse 3/4 da sua vida a uma vida desgraçada, então isso eu trouxe do Bob Esponja.

Com o Goku eu aprendi a não desistir, eu não faço mas coisas para  ver se elas vão dar certo, eu faço até dar certo e outra coisa que ele tem, é essa característica dele de unir as pessoas em prol de uma causa. Então, eu consigo fazer muito isso no meu dia a dia, pegar pessoas que não se dão bem ou até que tem opiniões divergentes, mas eu consigo fazer elas trabalharem em equipe em função de um projeto específico.

E com o Bear Grills, eu posso dizer que eu aprendi a ser um pouco mais paciente e observador, porque ele precisa disso ali no meio onde ele está para conseguir uma solução, conseguir uma saída e eu acho que eu peguei um pouco essa dica dele. 

 10/07/2022

Por Victoria Hope

Essa edição do Anime Friends contou com diversos artistas independentes, incluindo o coletivo MD Comics, um iniciativa criada por artistas de diversas mídias, que visa gerar oportunidades para seus integrantes que buscam visibilidade e condições de empreender com quadrinhos.

Além de expor o trabalho exclusivo de diversos artistas da MD Comics, o ilustrador e professor Thyago Bastos, também oferece aulas e orientações de desenho para artistas que sonham em ingressar na indústria seja com serviços freelancers, projetos independentes entre outras oportunidades de mercado. 

Ilustração, quadrinhos, animação estão entre os principais focos do grupo que participou do evento nesses três dias. Alguns dos destaques foram séries de quadrinhos independentes criados por alunos do próprio grupo, além de projetos também dos criadores da MD Comics, como projetos do ilustrador Luis Ayala, que esteve presente nessa edição do evento. 

Alguns projetos da MD Comics

Mas o foco principal do Grupo nessa edição do Anime Friends foi a divulgação da Revista MD Comics, que reúne o trabalho de diversos artistas nacionais independentes. Cerca de 600 exemplares foram distribuídos gratuitamente para os amantes de quadrinhos que passaram pela mesinha durante todo o evento, além de contar também com diversas notícias e coberturas relacionadas ao universo dos quadrinhos independentes. 

Além da mesa principal, diversos alunos e ex-alunos da MD participaram do alley em suas próprias mesas, sempre com foco em OCS (personagens originais), quanto em obras originais publicadas de forma totalmente independente. 

Caso você seja um quadrinista que tem o sonho de ver sua publicação, vale a pena conhecer um pouco mais sobre esse projeto, que não apenas faz a publicação das obras originais do coletivo, como também leva os alunos e participantes para diversos eventos como Anime Friends, HQ Mix e muitos outros ao redor do Brasil. Acesse o site oficial para saber como fazer parte.

 

Por Victoria Hope

Depois de três anos de espera, o último fim de semana foi de fortes emoções para os fãs de cultura pop asiática. Mais de 90 mil pessoas passaram pelo Anhembi nos três dias de Anime Friends, que ofereceu mais de 30 horas de diversão com shows de artistas asiáticos e brasileiros, interação de K-pop, cosplay, tokusatsu, animes, mangás e até luta livre. Organizado pela Maru Division, o festival entrou com o pé direito para o Calendário Oficial de Eventos de São Paulo, um reconhecimento para o mercado geek, que tem crescido exponencialmente e fatura bilhões todos os anos.

Estiveram no Brasil, especialmente para o Anime Friends, astros do pop asiático, como os atores Takumi Tsutsui e Hiroshi Watari, estrelas de Jiraya e Sharivan, respectivamente; o ilustrador Kaida Yuji, famoso pelas suas artes de Godzilla e Ultraman; a A1, autora de “On or Off”, a cantora Matsuko Mawatari, conhecida por interpretar as canções originais do anime Yu Yu Hakusho; a banda I Don’t Like Mondays, o grupo One N’ Only e o trio Baby Beard. Os fãs brasileiros puderam passar um tempo com esses artistas em shows, palestras, debates e encontros exclusivos. Também puderam conferir a programação de alta qualidade gratuitamente 5 mil alunos e 400 professores da rede municipal, graças a uma parceria entre a Maru Division e a Prefeitura de São Paulo.

Grupo japonês Baby Beard

Os artistas brasileiros também brilharam. Os dubladores Guilherme Briggs, que dá voz a nomes icônicos das telonas como Buzz Lightyear e Superman, Wendel Bezerra, famoso nas vozes de Son Goku (Dragon Ball) e Bob Esponja, Marco Ribeiro, Christiano Torreão, Miriam Ficher, reconhecidos pela dublagem de Yu Yu Hakusho, Bruno Sangregorio, Carol Valença, Adrian Tatini, Lucas Almeida e Mayara Stefane receberam o carinho do público que cresceu assistindo animes. Fenômeno nas redes sociais, MHRap fez uma apresentação épica. Além disso, os anônimos também deram show, com muita energia para executar as coreografias na Arena K-pop e com todo capricho para preparar os figurinos de cosplay para os concursos. E os fãs de livros e mangás tiveram acesso as novidades e lançamentos das principais editoras do país. Ao todo, mais de 60 toneladas de livros foram levadas para comercialização no evento.

A Praça de Alimentação também fez sucesso no festival, com delícias da gastronomia japonesa e brasileira. Ao todo, a área movimentou mais de um milhão de reais. “Esta edição do Anime Friends vai ficar marcada na história da Maru Division. Depois de tantas incertezas durante a pandemia, reencontramos o público mais feliz e caloroso do que nunca. Essa energia, com certeza, fez nosso esforço valer a pena e nos motiva a inovar e surpreender ainda mais em 2023, quando o evento completa 20 anos de existência”, celebra o CEO da Maru Division, Juliano Aniteli.

Tradição de solidariedade

O público demonstrou que a vontade de contribuir para causas nobres é tão grande quanto a paixão pela cultura pop oriental. Foram arrecadadas 15 toneladas de alimentos não perecíveis, que foram doados para duas instituições: a ONG Bem Querer, entidade que tem como objetivo proporcionar educação moral e técnica com reais condições de emprego a membros da comunidade em condições de risco social; e a Associação Pró-Excepcionais Kodomo no Sono, entidade voltada ao desenvolvimento e assistência de pessoas com deficiência intelectual, que atende com orientações psicológicas, pedagógicas e nutricionais, mais de 70 pessoas, com idades entre 24 e 74 anos.

 

Por Victoria Hope

Com apresentação de Tiago Leifert, shows de Fresno e Rashid e um Red Carpet repleto de estrelas e convidados da indústria do entretenimento, a primeira edição da premiação começa às 20h30 com 32 categorias

Está chegando a hora de conferir os favoritos da cultura pop na primeira edição do CCXP Awards! A maior e principal premiação da cultura pop nacional acontece nesta sexta-feira (15) e vai entregar ao todo 32 troféus para as melhores obras, artistas e criadores de conteúdo em seis vertentes da cultura pop: Filmes, Séries, Literatura, Games & eSports, Quadrinhos e Creators. O evento que acontece na Sala São Paulo será apenas para convidados e vai contar com a apresentação de um dos maiores nomes do entretenimento brasileiro, o jornalista Tiago Leifert. 

O evento começa às 20h30 com transmissão oficial pelos canais da CCXP e do Omelete e contará com um super Red Carpet pronto para receber os maiores nomes da cultura pop nacional. Durante a premiação, os vencedores de 20 subcategorias subirão ao palco para receber o esperado troféu Glória e realizar um discurso de agradecimento.

Alguns dos convidados que vão marcar presença no evento

Quem estará junto nessa grande cobertura do tapete vermelho é um dos podcasts mais vistos do Brasil, o PodPah, que terão um espaço especial para conversar com as grandes estrelas que passarem por lá. Além do pessoal da Tribo, que na presença da streamer Nahzinha, também vão gerar conteúdo. Os fãs e comunidade poderão acompanhar as novidades pelo conteúdo gerado pelos repórteres do site Omelete e The Enemy, também presentes no tapete vermelho. Ao todo, o evento deverá ter aproximadamente quatro horas de transmissão ao vivo com direito a revelação de alguns vencedores já no tapete vermelho.z

Para Roberto Fabri, VP de conteúdo e curador das marcas CCXP, a primeira edição da CCXP Awards promete mudar para sempre a história da indústria nacional. “Com o objetivo de valorizar ainda mais a cultura nacional, a CCXP Awards é o momento em que a indústria do entretenimento celebra suas produções. É o momento para a produção do conteúdo nacional bilhar.  Essa é a primeira edição do evento na Sala São Paulo e será muito emocionante”, diz Fabri.

Por Victoria Hope

Chegou a hora de conferir um dos filmes de terror e suspense mais aguardados do ano! Para grande surpresa do público,  O Telefone Preto, novo thriller dirigido, coescrito e produzido por Scott Derrickson, estreia oficialmente nos cinemas do Brasil em 21 de julho, porém, fãs do gênero já podem assistir ao filme a partir de hoje (14). A venda de ingressos para as pré-estreias está disponível para o público nas bilheterias dos principais cinemas ou pela internet.

Com roteiro de Scott Derrickson e C. Robert Cargill, O Telefone Preto marca o retorno de Derrickson na direção de filmes de terror e é baseado no conto premiado de Joe Hill, best-seller do New York Times, Fantasmas do Século XX.

O criador do conto, Joe Hill explica de onde surgiu a inspiração para a história original: “Eu cresci em Bangor, Maine, em uma casa muito antiga. Havia um telefone no porão que não estava conectado a nada, e eu achei aquele telefone assustador e perturbador. Não fazia sentido um telefone estar em um porão com chão de terra e paredes de concreto em ruínas. Quando criança, a pior coisa que eu podia imaginar era aquele telefone tocando”, conta Hill.

O Telefone Preto/ Foto: Universal Pictures

Estrelado por Ethan Hawke, Mason Thames, Madeleine McGraw, Jeremey Davies e James Ransone, o filme conta a história de Finney Shaw (Mason Thames), um menino tímido e inteligente de 13 anos que é sequestrado por um assassino sádico (Ethan Hawke). Shaw é preso em um porão escuro e à prova de som, com um telefone preto desconectado da parede. Porém, quando o telefone toca, Finney descobre que pode ouvir as vozes das vítimas anteriores de seu sequestrador.

O diretor Scott Derrickson retorna às suas raízes de terror e se associa novamente à marca mais importante do gênero, Blumhouse, com um novo thriller de terror.

Finney Shaw, um menino tímido, mas inteligente, de 13 anos, é sequestrado por um assassino sádico e preso em um porão à prova de som, onde gritar é de pouca utilidade.

Sobre o filme

O Telefone Preto / Foto: Universal Pictures

Quando um telefone desconectado na parede começa a tocar, Finney descobre que pode ouvir as vozes das vítimas anteriores do assassino. E eles estão determinados a garantir que o que aconteceu com eles não aconteça com Finney.

Estrelando o quatro vezes indicado ao Oscar Ethan Hawke no papel mais assustador de sua carreira e apresentando Mason Thames em seu primeiro papel no cinema, O Telefone Preto é produzido, dirigido e coescrito por Scott Derrickson, o roteirista e diretor de A Entidade, O Exorcismo de Emily Rose e Doutor Estranho da Marvel.

Para mais informações sobre a programação especial e ingressos, consulte os cinemas da sua cidade.